“这和我的问题有关系吗？”贾元问道。
“贾导演，你听我说完。”沈正辉平心静气地说道。“说道商业电影的话，就要说好莱坞和香港电影，好莱坞和香港电影是有一个很长的积累过程的，他们在商业电影、艺术片等等各种类型电影上经过了若干年的积累，达到了一个我不说是好的平衡的方式，最起码是一个比较稳定的产业体🗄🙉🈡系了。但是我们中国的情况和这两个地方都有很大的差别。因为我们的电影的发🗧🞄展不是渐进式的，而是一个断层一个断层的跃进式的发展的。在很多情况下，电影的发展和我们国家的各方面的情况息息相关，所以伴随着国家整体的变化，电影产业的主题也是变化的。”
看了看周围人的窃窃私语，沈正辉继续说道，“这一点，从题材上就可以很清晰地看出来，很多东西我就不说了，大家都是业内人士，都很清楚我们国家的电影史。我举几个具体的粒子，《少林寺》当初放映的时候万人空巷，但是现在如果按照当时《少林寺》的水准继续拍摄武打片，那就要仆街了，但是你们看看作为主演的杰特李的发展，从他身上体现出来的商业片的演进就可以看做是电影发展的一个例子📜。再比如小马周、杰克成、周星星这些人，把他们拍摄的电影按照时间顺序排列，从中寻找电影发展的规律，就可以看出来，不仅仅是技术上的发展，题材、主题等等的发展就是商业电影演进的自身💨🔛🁘动力。”
看了看有些已经陷入了思考的人，沈正辉停顿了一下继续说道，“我对于艺术片的了解不🁎🄬🀨是很多，但是从商业🁚🆚片的例子我觉得，即使是艺术片也应该是一种社会意识的反应和体现，表现在电影上，就是电影的主题和故事，然后艺术片的主题和故事又要接受社会意识的审视和考验，那么说到底，艺术片也是要有市场的，至少它是需要承认的。不然的话，除非艺术家本身已经被承🆂认了，他本身就是社会意识的一部分。”
“你这是什么理论？”贾元问道。
“我💾🗛觉得是马克思主义理论。”沈正辉摊手，“当然，这是我个人的想法，不当👂🅿🌕之处请大家⛍🙈多多指点。”
“那么和🃨🚔我的问题有什么关系呢？”贾元追问道。
“我听说去年电影局已经和大家谈过了，对于不少人的导演资格和作品已经解禁了。”沈🁎🄬🀨正辉看向参会的电影局局💃🏎长。
对方点了点头，“是的。”
“这就算是一个好的基础，”沈正辉继续说道，“既然现实的状况已经好了不少，那🆎🎘么大家应该借助这个机会🁚🆚好好证明一下自己。”
贾元嗤笑了一声，“你根本就没有回答我的问题。”🎅
楼桦拉了拉贾元。“好了。”意思是让贾元见好就收。贾元推开了楼桦的手，“我这些个问题不是为我自己问的，”他很是坦荡的样子。“我熬了这么些⛐年，也算是有点小名气了，自己凑点钱拉拉投资也能够拍些‘所谓艺术’的电影。”他看着沈正辉，“所谓艺术”这个词说得有些讽刺的味道，“但是我不能让我的同代人和我的后背，继续遭受我这样的苦难。”
“呃，老贾。说得有点过了。”一旁的🏐王帅🚮🖭🕵说道🕙，“苦难也是一种磨练。”
贾🐙⛸元的眼泪都要出来🚁🐙了。他一下子坐下来，“太他妈的磨练了。”
大哥你的路算是顺利的了。沈正辉咳嗽了一声，在电影局领导和前辈们颇为尴尬的注视下回应道，“我不好对艺术片作出评价。因为很有可能，不，不是很有可能，因⚘👧为基于我的身份就是偏见。”他摊开了手，“但是从另外一个角度上讲，我们的体制把所有的导演都培养成艺术片导演也是不对的，譬如说我们科班不能培养出冯导演一样的人才这就是很大的损失。”冯导演被看得不好意思地低了低头，不过抬起头来的时候依然是面无表情。
“所以我很难回答贾导演刚才说的那一番话，就我个人来讲。先把艺术片导演这个话题放开，我觉得中国目前需要培养出一批技术性的导演和配套的产业，才是最急的任务。因为从好莱坞的电影就可以直接看出来这个趋势☂☋。就商业电影而言，最吸引人的东西最终还是场面和特效，因此，无论是从我们电影的发展的角度还是从保护电影市场不被冲击的角度而言，这都是最迫切的。”
沈正辉扫了一眼贾元，他还低着头。似乎情🚮🖭🕵绪还很激动，还不住地摇头。似乎对于沈正辉避重就轻地逃开了自己的问题非常不满。